Arenas Movedizas 2007

Circuito de propuestas artísticas en espacios no convencionales

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Arenas Movedizas es un proyecto comisariado por el colectivo asturiano Fium. Como cada año, esta propuesta se desarrolla en colaboración y en paralelo a los Encuentros Internacionales de Juventud de Cabueñes y, como objetivo principal, trata de fomentar un acercamiento crítico y reflexivo del arte hacia un público amplio y heterogéneo.

Así, Fium vuelve a la carga con una nueva apuesta que pretende dar continuidad al debate sobre los nuevos y viejos espacios de producción artística, sus lugares de exhibición y de experimentación. Por ello, otro de lo principales objetivos de Arenas Movedizas versa en la creación un proyecto expositivo expandido en el que cobre especial importancia el mismo proceso creativo y, de especial modo, el intercambio de experiencias entre artistas y público.

Esta propuesta artística supone una buena ocasión para disfrutar de una visión global de la nueva creación audiovisual (instalación, vídeo, arte sonoro, mottion, graffiti, arte digital) en un marco de referencia clave para la ciudad de Gijón como es el Centro de Cultura Antiguo Instituto, centro que ha venido apostando a lo largo de los últimos años por fomentar, no sólo la exhibición clásica del arte, sino también por organizar nuevas propuestas más cercanas al debate y la reflexión pública.

Se trata de una muestra en la que conviven varias generaciones de artistas con una meta clara: intervenir los espacios y aportar su peculiar punto de vista sobre temas inherentes a nuestro tiempo.


Orson San Pedro / Íñigo Bilbao / Adelin Schweitzer / Ángeles Agrela / Pablo Iglesias / Fuss! 

Orson San Pedro

Dialogs with...

Instalación interactiva (Mi salón)

Orson San Pedro transgrede constantemente los límites del arte así como las barreras que esa disciplina puede superar, o simplemente los logros personales que puede obtener gracias al respaldo del contexto artístico. En esta intervención titulada Dialogs with… Orson creará un salón donde recibir y convivir con los visitantes: charlas, foros, debates y puestas en común serán el día a día dentro de este pequeño salón -extensión del hogar de Orson durante el tiempo de la exhibición- que se creará dentro del propio espacio expositivo. Además de contar con la presencia del artista en esta intervención, dará paso a diferentes personas cercanas con quienes se creará un diario, tipo blog, con cuestiones de imágenes de su estancia.

Benjamín Rodríguez, Orson San Pedro, es uno de los jóvenes artistas más polifacéticos del panorama nacional. Ha participado en numerosas iniciativas en Asturias desde 2001. Sus influencias van desde Beuys a Palazuelo, desde Álvaro Rey a Antoni Abad, desde los temas científicos, tecnológicos o socio-políticos a la música electrónica, el jazz o el soul. En sus obras siempre sorprende al espectador que nunca queda indiferente ante sus proyectos creativos.

Iñigo Bilbao

Memento Mori

Impresiones digitales

Las cinco impresiones digitales presentadas por Íñigo Bilbao en Arenas Movedizas forman parte de su proyecto Memento Mori, en el que experimenta con el potencial creativo del hardware y el software médicos empleados en combinación con software de modelado y render 3D. Los datos obtenidos cuando un sujeto se somete a un TAC (Tomografía Axial Computarizada) o a una MRI (Magnetic Resonance Imaging) acostumbran a ser utilizados como medio de diagnóstico. Sin embargo, esos mismos datos resultan, en este caso, explotados por el autor con una finalidad artística. Parte de la labor es delegada a las máquinas, ellas obtienen una reproducción virtual, de calidad hiperrealista, de las piezas que sirven de modelo a cada obra. Las máquinas eliminan la distorsión impuesta por las limitaciones de percepción del autor y dejan su impronta en forma de píxeles, líneas de escaneado, cortes del láser, interferencias, etc., como si del grano de una fotografía se tratara. El autor ilumina, texturiza, encuadra y procesa las imágenes obtenidas, pero dicha impronta es respetada. Por otro lado, se buscan las composiciones más minimalistas posibles a fin de resaltar la frialdad y objetividad de la imagen biomédica. En definitiva, las herramientas médicas son empleadas de forma inusual: escaneando modelos sanos, mostrando errores e interferencias, dándoles un uso más allá del científico.

Iñigo Bilbao siempre ha estado interesado en las relaciones existentes entre el arte, la ciencia y la tecnología. En 2005 obtiene la subvención para artistas de Cajastur, hecho que le permite dar el salto a la escultura digital y comenzar sus proyectos más potentes. En 2007 comienza a experimentar con el uso de escáneres médicos en combinación con máquinas de prototipado. Su obra se ha expuesto en Barcelona (CCCB, Metronom, Convento de S. Agustín), Valencia (Museo de las Ciencias Principe Felipe), Gijón (Museo Barjola) y Sanghai (Island 6 Art Centre), y prepara su primera exposición individual, “Naturalezas Digitales”, que tendrá lugar en diciembre de 2007 en Gijón.

www.ibl3d.com

Adelin Schweitzer

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Instalación

El Trabajo de Adelin Schweitzer cuestiona el rol del espectador en la sociedad tecnológica contemporánea desde el punto de vista de la anécdota. Es la perspectiva de una generación que ha crecido con la eclosión de los videojuegos, los sistemas de comunicación y sistemas para procesar datos, algo que él incluye en su sistema de trabajo, además de la electrónica y la mecánica, para crear instalaciones y objetos de anticipación que toman la forma de máquinas idomáticas para funciones a veces preocupantes. De Tinguely a Sterlac, de Packimpah a David Linch, de Huxley a P.K.Dick, éste artista desarrolla un universo singular donde lo real limita con lo oficial y donde la imagen pasa a ser algo reciclable.

Adelin Schweitzer se graduó de la Escuela Superior de Bellas Artes de Aix-en-Provence en 2004. Su obra propone una continua reflexión a los espectadores sobre su lugar en el contexto actual. Habitualmente se sirve de las nuevas tecnologías: procesamiento de datos, videojuegos y en general sistemas de comunicación. Este artista desarrolla un universo singular donde la realidad se aproxima a lo artificial y donde la imagen se vuelve reciclable.

www.deletere.org

Ángeles Agrela

Poder

Video

Ángeles Agrela presenta el vídeo Poder en el que investiga la relación entre el artista y el superhéroe. Ángeles se acerca a artistas y superhéroes para ironizar sobre “algunas de las cosas que nos identifican socialmente en un lugar común donde, en la versión más romántica, confluyen la excentricidad, la exclusión, la vida atormentada y la autodestrucción”. 
A partir de ahí, la capacidad que hace que uno sea héroe o artista viene dada por el destino. “En las historietas que más me interesan”, dice Ángeles, “los héroes tienen una vida normal bastante atormentada, tienen que trabajar para poder vivir, mantienen relaciones sentimentales casi imposibles y les gustaría poder comprometerse con todo eso. Sufren grandes crisis y, sin embargo, finalmente tienen que seguir su destino y usar su poder”. 
Igualito que un artista.

https://angelesagrela.wordpress.com/

En el vídeo la heroína enmascarada se muestra en pleno control de su capacidad y sus poderes en pleno vuelo, pasando luego por malos momentos y alumbrando finalmente el resultado de su creación, que es el resultado de su propio tránsito. Un viaje no muy distinto de lo que se puede llegar a sentir en su propia biografía. Esta obra es una continuación de un proyecto en el que la artista lleva trabajando desde hace más de tres años, relacionado con la personalización de los artistas y su papel dentro de la sociedad, con el de los superhéroes y su puesta en escena desde el punto de vista del cómic o el cine de acción.

Ángeles Agrela es una artista que trabaja de manera multidisciplinar con el tejido, el vídeo, la fotografía, la pintura, el dibujo y la obra gráfica. Sus proyectos tienen componentes narrativos esenciales y dan pie a líneas argumentales que describen historias. Su trabajo siempre ha estado muy relacionado con la identidad y el cuerpo.

Pablo Iglesias

4.0

Videoinstalación

4.0. es un proyecto visual cuyas historias, naturales en su concepción, se desarrollan a pesar de los múltiples pliegues a los que son sometidos sus pilares. Historias que se contorsionan hasta converger en un único punto común a todas ellas: la cara oculta de una luna que basa su alejamiento en a luz que emiten los personajes (del todo insuficiente para evitar la tragedia). Cuatro capítulos de un mismo libro que versa sobre la condición humana; identidad repetida: dique de contención de inquietudes. Los protagonistas son un estudiante ultra perfeccionista, una delicada joven, un cocinero sin aptitudes y dos amigas, los cuales conforman esta pieza que pertenece a ese grupo de “libros visuales” que nada significan por sí mismos pero que buscan incesantemente el punto final que nos permita pasar página y empezar de nuevo.

Pablo Iglesias es titulado en Artes Gráficas y Diseño en la Escuela de Arte de Oviedo, este joven creador nacido en Oviedo en 1974, ha participado en diferentes muestras individuales y colectivas siendo ganador en 2005 del Premio Asturias Joven de Artes Plásticas. Compagina su actividad creativa con su dedicación a los talleres y sus trabajos en el campo del diseño gráfico.

Fuss!

Ambientador: War

Instalación Multimedia

Ambientador-war es una instalación multimedia creada a partir de la composición aleatoria de una selección de elementos audiovisuales relacionados con la guerra. Un agresivo enjambre de imágenes y sonidos que invita a la reflexión de forma contundente. Un espacio hostil y caótico generado por medio de “ambientador”.

Fuss! es un colectivo de creación audiovisual con residencia en Madrid y Berlín. Fue creado en 2004 por Raul Marco, Timo Doum y Guillermo Lopez. Su proyecto más reconocido es Ambientator con el que desarrollan sesiones audiovisuales de creación propia que han estado presentes en varios festivales vinculados a las nuevas tecnologías, el arte y la música electrónica. Entre los conciertos y exposiciones temáticas: Sonar, Kick the trash, Decibelio, Sensomusic, LEV (España), Viper, Mapping (Suiza), Liquid Video, Magix (Alemania), Medelink (Colombia), Interactiva (México), etc.